sábado, 4 de março de 2017

Depois de Lúcia

Nome Original
Después de Lucía
Ano
2012
Gênero
Drama
Classificação
16 anos
Diretor
Michel Franco
Roteiro
Michel Franco
Produção
Moises Zonana
Países da produção
México e França
Idioma
Espanhol 
Elenco
Tessa La; Hermán Mendoza; Gonzalo Vega Sista; Tamara Yazbek Bernal... 

Sinopse:

Após a morte da esposa Lúcia, Roberto, que se encontra deprimido, parti com a filha, Alejandra, de Puerto Vallarta para a Cidade do México, fixando residência nessa cidade. Ao se instalar em um novo colégio, Alejandra logo se enturma com os novos colegas. Ela vai a uma festa na casa de um desses colegas. Nessa festa, Alejandra faz sexo com Jose que filma a atividade com seu celular. No dia a seguinte, a filmagem é divulgada na internet, e Alejandra começa a receber mensagens de vários colegas chamando-a de “vagabunda”. Ela passa a ser perseguida e a sofrer bullying na escola. Com vergonha e percebendo a condição psicológica do pai, Alejandra resolve guardar segredo. Sua situação tende a piorar quando viaja com seus colegas para Vera Cruz. Viagem obrigatória da escola. 

Alguns aspectos e temas psicológicos para análise e discussão:

Uma leitura importante e necessária do filme pode ser realizada tendo como objeto o fenômeno do bullying. O bullying, como aspecto de interresse da ciência psicológica, pode ser tematizado em: 

Os aspectos psicossociais do bullying: uma leitura sobre sua lógica operacional

A relação entre tipos de personalidades, contexto familiar e a situação de bullying. 

As consequências psicológicas (traumáticas) do assédio escolar. 

O bullying contra a mulher: semelhanças e desemelhanças em relação ao bullying praticado contra homens.   

O silêncio do oprimido e a culpabilização da vítima: consequências psicossociais.

O papel  da ciência psicológica na compreensão e no enfrentamento do fenômeno do bullying.  



Algumas curiosidades

  • No que compete à estética e estilo, o filme possui semelhança com os filmes de Michael Haneke, o que leva críticos a falarem de influência. 
  • Dentre as características estéticas que lembram Haneke, estão: câmeras fixas, ausência de trilhas sonoras, situações contidianas e ambiente realístico.
  • O filme competiu no Festival de Cannes em 2012, na seção Un Certain Regard, na qual foi premiado.
  • O filme também foi indicado como representante mexicano ao Oscar de Melhor Língua Estrangeira. No entanto não foi selecionado para a lista final.



Trailer:



Link do filme para assistir (em espanhol): 



sábado, 18 de fevereiro de 2017

O guia pervertido da ideologia


Nome Original
The pevert´s guide to ideology
Ano
2012
Gênero
Documentário 
Classificação
18 anos
Diretora
Sophie Fiennes
Roteiro
Slavoj Žižek
Produção
Sophie Fiennes; Katie Holly
Martin Rosenbaum; James Wilson
Pais da produção
Irlanda
Idioma
Inglês



Sinopse:

Nesse documentário, o filósofo esloveno Slavoj Žižek se transporta para as diversas produções audiovisuais do século XX e XXI, e analisa as imagens em movimento (cenas de filmes), buscando extrair delas o significado oculto, inconsciente. Se norteando por um referencial psicodinâmico/psicanalítico, amparado em Freud e, principalmente, Lacan,  ele  apresenta o seu entedimento sobre o funcionamento da ideologia, que evidencia o controle do capital sobre as ações humanas. Žižek desvela os aspectos ideológicos que sustentam as fantasias cinematográficas, destacando o papel dos filmes na propagação da ideologia dominante. A análise do autor perpassa pelas produções da Alemanha nazista, tal como Triunfo da Vontade (1935) , da Rússia soviética, tal como "A queda de Berlin" (1950), da Europa e dos Estados Unidos, tais como Tubarão (1975), "Nascido pra matar" (1987) e  "Titanic" (1997) , revelando o lado perverso do cinema, que trabalha a favor da ideologia. 

Alguns aspectos e temas psicológicos para análise e discussão:

Uma leitura possível dos aspectos psicológicos do filme pode ser realizada a partir da consideração da metodologia de análise fílmica, proposta por Žižek. Essa metodologia se norteia a partir dos referenciais da Psicanálise, abordagem da ciência psicológica. A análise fílmica psicanalítica procura desvendar aspectos inconscientes contidos nos diversos filmes. Assuntos referentes à metodologia de análise fílmica psicanalítica, enquanto aspecto de interesse da ciência psicológica, podem ser tematizados em: 

A relação entre ideologia, cinema e a Psicologia profunda (Psicanálise): A proposta de Žižek.

A análise fílmica psicanalítica (lacaniana e freudiana) e seu papel no desvelamento da ideologia.

A narrativa cinematográfica e a perpetuação da ideologia dominante: a situação de Hollywood.

O inconsciente fílmico e a reprodução da ideologia capitalista.

O aspecto “pervertido” da produção cinematográfica: possibilidades de leitura e enfrentamento.

A tarefa da Psicologia frente à leitura e questionamento das ideologias fílmicas: conscientização ou adaptação? 


Algumas curiosidades:

  • O guia pervertido da ideologia (2012) representa uma continuação de outro documentário, "O guia pervertido do Cinema" (2006), realizado pelos mesmos produtores e, também, apresentado por Žižek. 
  • Em " O guia pervertido do cinema, Žižek problematiza, introdutoriamente, sobre o que a Psicanálise poderia dizer aos homens sobre o Cinema. O autor procura responder essa questão, analisando diversos filmes sob a ótica psicanalítica.
  • Slavoj Žižek, atualmente, é professor na European Graduate School e pesquisador sênior no Instituto de Sociologia da Universidade de Liubliana, Eslovênia.
  • Aos 15 anos de idade, Žižek quiz ser diretor de cinema. Depois de assistir vários filmes europeus, percebeu que não seria capaz de fazê-los. Então decidiu, aos 17, ser filósofo. 




Trailer:



Link do filme para assistir:



sábado, 4 de fevereiro de 2017

Réquiem para um sonho americano

Nome Original
Requiem for the american dream
Ano
2016
Gênero
Documentário 
Classificação
Livre
Diretores
Kelly Niks;  Peter D. Hutchison ; Jared P. Scott
Roteiro
Kelly Niks;  Peter D. Hutchison ; Jared P. Scott
Produção
Kelly Niks;  Peter D. Hutchison ; Jared P. Scott
Pais da produção
Estados Unidos
Idioma
Inglês



Sinopse:

O documentário é uma síntese de várias entrevistas com o linguista, filósofo, cientista cognitivo e ativista político norte-americano, Noam Chomsky (1928-). Ele é considerado, por muitos autores, um dos maiores intelectuais do século XX, também sendo referido como o "pai da linguística moderna". Algumas de suas contribuições são também determinantes para a Psicologia cognitiva, abordagem crítica do Behaviorismo. No documentário, Chomsky discorre sobre a lógica da acumulação de riquezas por um grupo seleto de pessoas, fazendo uma crítica do ideal/ideologia "american dream". Ele apresenta um panorama histórico-político da desigualdade social, oriunda do capitalismo norte-americano, destacando as forças que atuam por detrás. Para organizar o seu pensamento, o autor descreve os "Dez princípios de acumulação de riqueza e poder", buscando traçar, a partir da história dos EUA diversas evidências que mantém o sistema de produção das desigualdades operante. 


Alguns aspectos e temas psicológicos para análise e discussão:

Uma leitura possivel e importante do filme pode ser realizada a partir da consideração do papel ético-político da ciência psicológica frente aos problemas, apresentados por Chomsky, oriundos da organização social capitalista.  O aspecto ético-político pode ser tematizado em:

O posicionamento ético-político da Psicologia frente ao sistema capitalista: Adaptar ou conscientizar? 

A ideologia do "american dream" e seus efeitos comportamentais. 

O uso e abuso dos métodos e técnicas da ciência psicológica a partir das demandas capitalistas: o caso do Behaviorismo.

A relação Psicologia e política na histórica dos EUA: uma análise psicossocial desse fenômeno.

O compromisso ético-político da Psicologia frente aos dez princípios estipulados por Chomsky.

Algumas curiosidades:
  • Os dez princípios de Chomsky, apresentados no documentário para explicar o fenômeno da acumulação de riquezas, são:  1. Reduzir a  democracia; 2. Moldar a ideologia; 3. Redesenhar a economia; 4. Deslocar o fardo de sustentar a sociedade para os pobres e a classe média; 5. Atacar a solidariedade;  6. Controlar os reguladores; 7. Controlar as eleições; 8. Manter a ralé na linha; 9. Fabricar consenso e criar consumidores; 10. Marginalizar a população. 
  • Politicamente, Chomsky se define como: socialista libertário.  
  • Foi um dos primeiros autores a criticar o Behaviorismo, proposto    por Skinner, contribuindo, assim, para as bases da Psicologia cognitiva.


Trailer:


Link do filme para assistir (legendado):



         

segunda-feira, 23 de janeiro de 2017

O enigma de Kaspar Hauser



Nome Original 
Jeder für sich und Gott gegen all (Cada um por si e Deus contra todos)
Ano
1974
Gênero
Drama biográfico
Classificação
14 anos 
Diretor
Wenner Herzog
Roteiro
Wenner Herzog; Jacob Wassermann
Produção
Wenner Herzog
País da produção
Alemanha Ocidental 
Idioma
Alemão
Elenco
Bruno Schleinstein; Walter Landengast; Brigitte Mira; Willy Semmelrogge...  


Sinopse:

O filme é inspirado na história real de Kaspar Hauser, uma criança alemã encontrada na primeira metade do século XIX. Sua origem misteriosa e as diversas narrativas a seu respeito são ainda motivo de controversas entre historiadores. No filme, Kaspar Hauser é criado em um porão, isolado do convívio social, por um homem misterioso, sendo alimentado com pão e água. Esse homem lhe ensina apenas algumas palavras e gestos . Hauser tem dificuldade em andar e pronuncia algumas poucas palavras. Depois de um tempo, esse homem o leva para a cidade de Nuremberg, onde o abandona lhe deixando uma carta, endereçada ao oficial da Guarda. Kaspar Hauser é, inicialmente, preso em uma torre. Entre os moradores, surgem rumores de que ele está ligado à nobreza. O rapaz não se mostra perigoso e é acolhido pelas pessoas daquela cidade. Em dois anos, Hauser amplia seu vocabulário, aprendendo música, jardinagem e tricô. No entanto, parece não compreender as convenções de sua época, principalmente, as ligadas à sociedade, religião e ciência, não se adaptando ao contexto. 

Alguns aspectos e temas psicológicos para análise e discussão:

Uma  leitura dos aspectos psicológicos do filme pode ser realizada pela perspectiva da Psicologia Histórico-Cultural. Nessa perspectiva, procura-se discutir as características psicológicas do personagem Kaspar Hauser, considerando as diversas motivações históricas e sociais, determinantes para o seu desenvolvimento psicológico. Esses aspectos podem ser tematizados em:

A relação entre maus-tratos, aprendizagem e desenvolvimento cognitivo.

A formação histórica e social da mente de Kaspar Hauser: a questão do isolamento social.

A questão da linguagem e sua influência no desenvolvimento das funções superiores: uma leitura a partir da abordagem vygotskiana.

Pensamento concreto e Pensamento abstrato: uma discussão sobre o pensamento de Kaspar Hauser.


Da relação entre Zona de Desenvolvimento Proximal, internalização e aprendizagem: a importância da transmissão cultural do conhecimento pela linguagem. 


A tendência interpretativa da Frenologia no século XIX: uma discussão em História da Psicologia.


A questão do reducionismo naturalista e sua relação com as abordagens psicológicas: uma leitura crítica a partir das problemáticas da Psicologia Histórico-Cultural.



Artigos sobre o filme:


1. Análise vygoskiana do filme O Enigma de Kaspar Hauser 

Autores e ano: Sachette e Brisolara (2013)

Link do artigo: https://online.unisc.br/seer/index.php/signo/article/viewFile/4180/3212



 2. O Enigma de Kasper Hauser (1812?-1833): uma abordagem psicossocial

Autor e ano: Saboya (2001)

Link do artigo: http://www.scielo.br/scielo.php?pid=S0103-65642001000200007&script=sci_arttext


Algumas curiosidades:



  • O ator Bruno S., que interpreta o personagem Kaspar Hauser, foi descoberto por Herzog em um documentário em 1970. Bruno S. foi um filho não desejado de uma prostituta, tendo sofrido abuso da mãe na infância e passando parte da sua existência em hospitais e hospícios.
  • O Enigma de Kaspar Hauser participou do Festival de Cannes de 1975, ganhando o Prêmio Especial do Júri. 
  • O filme se tornou uma das mais famosas obras do diretor Wernner Herzog.